Videos colombianos recomendados para ver en mayo de 2025

El quinto mes del año llega para presentarnos una lista de trabajos audiovisuales llenos de calidad e innovación.

Conciertos Colombia 2025: fecha, lugar y precios de las entradas.

Todos los lanzamientos musicales de este listado, sin importar su trayectoria, tienen grandes historias para contar y poderosos sonidos para escuchar.

Géneros como indie rock, garage rock, hip hop, rock, pop, punk y world music están incluidos en la selección musical.

Estas son las fechas confirmadas para Rock al Parque 2025.

Lanzamientos de Paula Arenas, Juan Pablo Vega, Verum West, Javier Alerta, Karen Rod, Aleq, Mástil, Alto Grado, Una Noche en Bogotá, El Pro, Lutter y más, hacen parte de la selección editorial.

Disfruta a continuación de los videos colombianos recomendados para ver en abril en Colectivo Sonoro.

Bandas y artistas que los seguidores de Colectivo Sonoro quieren ver en 2025 en Colombia.

Verum West – Monte

‘Monte’ aborda de una manera muy abierta la comprensión de conceptos de filosofía estoica, rescatando valores como la templanza y la sabiduría, enfocarse en el ‘hi et nunc’ (aquí y ahora), que es lo único que importa para tener una sensata verdad. Es una canción llena de palabras que incitan a avanzar, si vas subiendo una colina, si vas llegando a la recta final de un objetivo o a una carrera universitaria; son 3:38 minutos para sentirse un completo ganador.

Verum West se destaca en sus composiciones por explorar y a veces abusar del sonido del progressive metalcore. La estridencia no se hace extrañar en las partes más contundentes y pesadas de la canción explorando riffs y acordes muy particulares.

Carambolo – Lo necesario

‘Lo Necesario’ reflexiona sobre los aspectos esenciales de la vida a nivel personal, material y emocional, y cómo reconocerlos nos permite aprovechar mejor el poco tiempo que tenemos.

Es una canción que se inspira en los tonos cálidos y reflexivos del rock alternativo, mezclados con elementos de jazz y pop. La composición es minimalista y atmosférica, utilizando la repetición para resaltar el impacto de los sutiles cambios armónicos y melódicos. El sencillo fue inspirado por ‘Out of Time’ de Blur, ampliando su temática y explorando conceptos compositivos similares. Otras referencias importantes para la canción fueron ‘Nude’ de Radiohead, de su aclamado álbum ‘In Rainbows’ y ‘Pasajeros’ de Lola Parda.

Karen Rod – Espejo digital

Es una canción que nace como una reflexión sobre el impacto de las redes sociales y la inteligencia artificial en nuestra vida cotidiana. Con una mirada honesta y profundamente humana, la artista propone hacer un alto en el camino para reconectar con lo esencial: la empatía, la presencia y el mundo real que nos rodea.

La letra, cargada de imágenes potentes, describe con crudeza: «Hurgando en la basura de un mundo virtual, que se come la vida real a voluntad. Nos hemos olvidado de mirar, ausentes como zombies en la oscuridad». Más que una crítica, se trata de un llamado a la introspección y al reencuentro con uno mismo.

Javier Alerta – Brixton in Love

Es una canción muy importante para el artista colombiano que nació en las calles de Londres y que ahora ve la luz con toda la fuerza del amor y la música.

«Esta canción la grabamos junto al legendario Dennis Bovell en Map Studios (Camden), en un encuentro poderoso entre el reggae británico y nuestra alma latinoamericana. BRIXTON IN LOVE es un canto a la conexión, a los encuentros que transforman, a los amores que se cruzan en medio del viaje», cuenta Javier.

Mástil – La Llama

ALEQ – Máquina del tiempo

Es una canción para retroceder en el tiempo y evitar haber traicionado a una mujer que confió en el artista. Habla del desamor por una infidelidad y del arrepentimiento después de lo sucedido. A nivel musical, el sencillo explora sonoridades frescas y caribeñas; propias de géneros urbanos como el reggaetón.

El video es un visualizer que muestra a ALEQ caminando en un bulevar de las calles de Villavicencio, Meta, con una chaqueta muy preciada para él, una prenda que hace homenaje a la saga Back To The Future, acompañado con un efecto de cámara lenta para el ‘vibe’ de la canción, mientras llega a su lugar de residencia y usa el ascensor para hacer un inesperado viaje en el tiempo. El clip contó con la producción audiovisual de Juan Acosta.

Paula Arenas, Juan Pablo Vega – Dos Corazones Rotos

La canción cierra esta trilogía con una mirada íntima y honesta sobre cómo dos personas que atraviesan rupturas emocionales pueden encontrarse y convertirse en un refugio mutuo. La canción retrata esa complicidad mágica que a veces nace entre dos corazones heridos, demostrando que incluso una relación pasajera puede ser el impulso necesario para comenzar a sanar. Es un recordatorio de que el amor puede llegar en formas inesperadas y darnos la fuerza para seguir adelante.

David Kawook & Tarmac – Se siente bien

El músico y activista David Kawooq se une al legendario Tarmac en una poderosa canción de ‘reggae new roots’. ‘Se Siente Bien’ llega cargada de energía rasta y un mensaje contundente de unidad, amor y resistencia. El sencillo, que vibra con el mar, el sol y la buena energía, se estrenó con un videoclip rodado en Coveñas (Colombia) bajo la dirección de Azteka Produce.

Una Noche en Bogotá – Tiempo

‘Tiempo’ es la tercera canción del próximo álbum de la banda, habla del anhelo constante de querer devolver el tiempo para revivir ciertas situaciones, recordar momentos pasados y volver a estar con personas o momentos que perdimos.

Es una canción de nostalgia y melancolía de tiempos pasados. El concepto de este se basó en realizar un plano secuencia de la banda en diferentes escenarios mostrando fotos de las personas más importantes para los integrantes de la banda retratando momentos que los han marcado y donde sus seres más queridos los han acompañado. Aunque la canción puede tener una letra con un tinte gris y triste, el grupo quiso en el video dar una visión más nostálgica y positiva mostrando a aquellos que nos han acompañado en este viaje.

Alto Grado – La despedida

Es un tema cargado de energía vibrante que entrelaza los ritmos contagiosos del ska y el reggae, con la fuerza del rock. El sencillo aborda el final de una relación amorosa con una perspectiva inusualmente positiva. A través de ritmos vibrantes y una melodía contagiosa, «La despedida» nos invita a encarar el adiós con gracia y gratitud.

La letra subraya la inevitabilidad del cierre de un ciclo y la sonoridad de la canción nos propone una despedida consciente y bonita, enfocándose en los buenos momentos compartidos y la aceptación del final como una parte natural de la vida. Es un ska que te hace mover, mientras te invita a reflexionar sobre cómo decir adiós de la mejor manera.

Yilo – Pio Perilla – Bowery Street

El cantautor colombiano Pio Perilla sorprende con Bowery Street una colaboración con el productor y cantante chino Yilon, en la que se aventura a cantar en inglés e interpretar el saxofón mostrándonos otras facetas artísticas.

“Bowery Street” fusiona la producción elegante y nostálgica de Yilon con la esencia folk y emotiva que caracteriza a Pio Perilla. Juntos, presentan una mirada íntima al desamor, desde la voz de quien se queda esperando.

The Good Gorilla – Ay Mi Guitarra

‘Ay Mi Guitarra’, el nuevo sencillo de The Good Gorilla, es un himno que late con el ritmo de la tierra y la pasión del alma.

‘Ay mi guitarra’ fue producida por Mr. Jonás y David Kawooq en Capital Latino Music. La canción es el punto de encuentro entre la tradición y la innovación.

Lutter – Días más felices

El final de una historia de amor no debe estar cargada de resentimiento; todo lo contrario, la despedida, es una oportunidad para agradecer por ese tiempo compartido en pareja. Es el mensaje que Lutter, agrupación bogotana de punk rock, nos entrega en su sencillo más reciente, ‘Días Más Felices’.

Es una canción una canción alegre que toma diversas influencias sonoras para entregarnos una pieza sensible que bien podría retratar cualquier historia de amor que ha llegado a su final en paz; sin resentimientos, sin reproches.

El Pro & Atta Babilans – Feliz

Es un tema que celebra la alegría de crear desde el barrio, resaltando el valor de lo cotidiano, la autenticidad y la libertad expresiva que caracteriza al hip hop de raíz. El videoclip, grabado en Miraflores, Cali, y producido por Luis Latino, recoge la esencia de la comunidad y el arte urbano en su estado más genuino.

Los Hermanos Aicardi – Desde la ventana de mi apartamento

En tiempos de beats urbanos y los electrónicos, Los Hermanos Aicardi lanzan ‘Desde la ventana de mi apartamento’, un bolero que abraza como un trago de ron y te mira directo al alma. La canción, interpretada inicialmente por su padre Rodolfo Aicardi, se estrena en el mes de su cumpleaños.

Con esta nueva versión de un bolero grabado hace décadas por su padre, el legendario Rodolfo Aicardi, los hermanos rinden tributo a su legado justo en el mes de su cumpleaños. Pero lo hacen con estilo propio: sin clichés, sin sobreproducción, y con un sonido que respira clásico, pero con un estilo potente.

Koresh – Emigrante

Hay canciones que no solo se escuchan: se sienten. Emigrante, el nuevo sencillo de Koresh, es una de ellas. Un tema cargado de verdad, nostalgia y valentía, que retrata con crudeza y ternura el viaje emocional de dejar el hogar en busca de una nueva vida en tierra ajena.

Desde los primeros acordes, Emigrante envuelve al oyente en una atmósfera melancólica, con arreglos delicados que acompañan una letra honesta, casi confesional. No se trata solo de migrar físicamente, sino de atravesar miedos, silencios, ausencias… y aún así, mantenerse en pie.