Es un disco que narra la historia misma del ser humano en el camino de la vida y el trascender espiritual, camino que si no se sana de forma consciente usando el dolor como herramienta de construcción, aprendizaje y reconciliación; se repite generacionalmente.
Epiphany es una banda colombiana de metal progresivo que se funda en Pasto, Nariño en 2018 por Daniel Cortés (voz, bajo, ronroco) y Cristian Enríquez (guitarra /producción musical). La intención de su propuesta musical parte de la convicción de la capacidad cinestésica y la fuerza que puede lograr la unión de varias disciplinas artísticas, si estas se encaminan a un mismo concepto.
Conciertos Colombia: fechas, lugares y precios.
«Nos gusta pensar la música como un arte visual que no solamente puede narrar historias a través del sonido, sino que introduce en espacios sonoros en los que el espectador puede abandonarse a caer, como si fuese un túnel hacia uno mismo… Impredecible, caótico, a veces en calma, a veces esperanzador, a veces desolado, furioso o aterrador. Nuestra propuesta invita a la paciencia, a pensar nuestra música como una sola experiencia multidisciplinar y en nuestra música, no como simples canciones con carga académica y musical, sino como una sola obra en la que, si se quiere, se puede entrar en un trance y descubrir profundos secretos de la muerte y de la vida. Que escuchar nuestra música sea una revelación, una epifanía… un puente hacia uno mismo», comenta el grupo.
En 2020, poniéndose como reto que todas sus partes estén comunicadas entre sí, dejando que la música nazca de manera espontánea y motivados por la pandemia, la situación política del país y sus contextos personales, realizan la propuesta multidisciplinar ‘Anthropos: La sombra implícita del sol’, proyecto con el que mezclando música, pintura y edición audiovisual, ganan un importante premio del ministerio de cultura de Colombia en 2021, año en el que se radican en Medellín, donde se les une Luis Hidalgo (teclado y arreglista orquestal), David Múnera (guitarra) y Juan José Pacheco (batería), equipo con el que producen y lanzan su álbum debut bajo una interesante y novedosa propuesta conceptual y audiovisual.
Escucha los Podcast Colectivo Sonoro en Spotify, Deezer y Spreaker.
El disco debut de Epiphany es una narración en primera persona y en tiempo lineal que describe metafóricamente lo que sucede en la mente de una persona que atraviesa un acontecimiento traumático (separación, luto, tragedias, situaciones extremas…) siendo este un puente o purgatorio lleno de soledad y desesperación entre dos estados; un inicial estado de quietud confortable y pacífico que después del puente llega a un estado final de reconciliación, aceptación y vitalidad que se repite en forma de bucle a lo largo de la historia de la humanidad, para todos los seres humanos y en todas sus dimensiones manteniendo un lenguaje simbólico e íntimo, y por ende llegando a tener múltiples interpretaciones filosóficas, psicoanalíticas, sociales, políticas, espirituales, etc. Siendo aplicables a diferentes contextos subjetivos con los que muchos podrían identificarse.
El disco explora sonidos de Metal Progresivo, Heavy Metal, Death Metal, Metal sinfónico, Djent, Rock Progresivo y el Folclor andino / latinoamericano; influenciados por propuestas como Dream Theater, Tool, Opeth, Leprous, Gojira, Pink Floyd, entre otras. Adicionando influencias musicales que provienen de la ciudad de Pasto, pues algunos de sus integrantes son oriundos de esta región rica en historia, cultura y folclor debido a sus fronteras con el Ecuador, la Amazonía, el océano pacífico y al ser parte de la cordillera de los andes, comunicándose directamente con la herencia cultural inca andina. Por esto, los colores y texturas de los cuadros y audiovisuales no solo atienden al carnaval de blancos y negros y su herencia pictórica y escultural; sino, también a las zampoñas, quenacho, bombo andino, Ronroco y sonidos de ceremonia de Yagé, usados en el álbum.
Según estudio, estas son las 21 bandas más odiadas en la historia del rock.
«‘Anthropos: La sombra implícita del sol’ narra en 8 partes; respectivamente, el ser, el otro, el todo, la nada, la muerte, la vida, la herencia e iluminación; lo que sucede en la mente humana, cuando se atraviesa por situaciones traumáticas, reinicios vitales, luto, separación, etc… “El ser” abarca el estado de confort en el que se tiene control sobre uno mismo y el contexto; “el otro”, abarca a la sociedad, las incomodidades y conflictos personales y morales que generan los apegos y las exigencias del sistema capitalista; “el todo», analiza las leyes universales que rigen la existencia, la naturaleza, el cosmos, la vida misma, y en ello, lo inevitable del dolor en medio de un descenso hacia la nada; “la nada”, representa el vacío intrínseco del ser humano, la tristeza, la desolación y el miedo a la soledad, la pérdida y la muerte; el estado de falsa calma solo representado como dolor y llanto en su momento de abandono e intimidad; “la muerte” representa ese dolor reprimido llegando al acto violento, la ira, el odio y desesperación. “La vida” representa la luz al final del túnel, la reconciliación y aceptación al finalizar la tormenta; “la herencia” simboliza la reconciliación con los ancestros y la elección consciente de vivir… La “Iluminación”, que retorna en bucle hacia la primera canción… “El ser”, explica la banda.
Es un álbum que llamará la atención de psiconautas, melómanos, rockeros, metaleros, y cualquier tipo de público curioso que logre poner atención consciente a la música.
50 artistas que queremos ver por primera vez en Colombia
«Tenemos claro que es posible mantener la raíz, el concepto, el origen, el sonido pesado, la letra pasional, la crítica política, filosófica y la narración del terror y la guerra, en un sonido progresivo, técnico, internacional y en español. El mensaje artístico y conceptual de este lanzamiento es de lucha, resiliencia y trascendencia espiritual; es una aceptación del dolor como parte de la realidad de la vida, y también un testimonio de paz, perdón, elección de vida y reconciliación con el ancestro, como parte fundamental de cualquier proceso de sanación o terapia».
Epiphany planea una gira de conciertos por Medellín, Pereira y Pasto para los meses de noviembre y diciembre de la mano de InDependent Booking Artist Manager.
«Sabemos que en Colombia aún no se ha desarrollado un público fuerte para el Metal técnico y progresivo, esperamos ser una especie de pioneros en el género, que nuestra propuesta pueda ser tomada como un referente del país en el escenario internacional. Epiphany es un viaje psicodélico, introspectivo, filosófico, psicológico y conceptualmente muy interesante, que además contiene sonidos espaciales, solos de guitarra llenos de virtuosismo y pasión, partes orquestales apoteósicas, voces mixtas, suaves, rasgadas, furiosos guturales… Ritmos impredecibles que se convierten en un puzle mental hipnótico. Pinturas increíbles por cada parte de la obra, diseñadas por la artista Lucero de Dios, inspirada por el surrealismo y el expresionismo artístico que la pintora tomó de artistas como Salvador Dalí o Claude Monet», concluye el grupo.
Mira también:
Canciones que hablan, huelen y suenan a Bogotá.
Nuevos talentos de la música alternativa en Boyacá.
Canciones que hablan, huelen y suenan a Medellín.
Nuevos talentos de la música alternativa en Pasto.